青年画家周文举专访

读周文举花鸟有感

冯延巳词曰，泪眼间花花不言、乱红飞过千秋去。其言词形容和表达都是耐人久久寻味。花虽无言而有意、有色、有盛有衰，花无言而人有感，在画家的眼中花早已不是花，而是与自然交融中美的一种表现。

当代艺术作品因其生命而延续时，大部分的评论早已灰飞烟灭。要表达对周文举的笔墨花鸟作品时，我首先想起这么一段话。当我们面对着自古至今留传下来那些充满着生命与激情的画作时，只想静静的望着它。因为它唤醒人们心中深处最纯粹的情感。我读过别人曾为文举写过的文章，觉得都很好也深有同感无需我在重复多言。而我本人在私下和文举也是很好的朋友。我更想在这里和大家谈论一番艺术立场与观念。我想这也是文举所认同的。中国花鸟画看似易其它绘画门类，但要将片叶孤花表现的天趣飞动、引人入胜，又实为不易。我更认为一副好的画作是有生命的，它可以唤醒人们对美好生活的希望、也可以冲刷对世俗的厌恶。也正是因为绘画艺术有着这无限的魅力，使得有些不是画家的画家滥竽充数，从中获取利益。

反映中国画坛、、、、民族精神的舞台上百花齐放、百家争鸣的同时也催化了百草丛生，物欲横流、包装、炒作、媚眼充斥于民众面前。令人炫目、令人惊慌，真是让人应接不暇。我更认为这是有些只顾炒作卖名的画家该感到惭愧的地方。笔墨手段精神的表达才是目的、将笔墨锤炼到极致并非画作的全部，更重要的是承载着传统文化与中国精神。每位画家都有不同的笔墨手法、笔下的作品自然也是千姿百态。有的画家是用笔墨表现自然之美。有的画家是用笔墨宣泄内心情感。我读文举属前者。当然画作首先要美‘‘美代表很多不只是单一的视觉更是内心的美好向往’’。文举不断的将自己融入自然，感受它的美感受它的无私与大爱，在不断的磨练和学习中文举更学会了大自然的无私与厚爱。他熟知在这一生中品格的重要性。在文举的画中我们可以看的出文举对大自然地理解和向往，他从画中带我们领略了不曾见过的美丽这是无私，他平易近人不与世俗争宠向往和平这是大爱。可见文举是正在理解自然读懂自然了。这句理解正是文举和大家共同的追求。