宋唯源讲学语录（附视频）

中国画，是以书法为基础的诗性绘画。中国画中的线，有独立的美感，源自于其工具的特性。

道咸中兴，碑学兴起，当时见不到古人书帖。固而书家多以碑版为宗，从而也波及至绘画。后人一味强调金石气息而忽略书法本体的现象是有问题的。吴昌硕、齐白石、黄宾虹都是受碑学影响。黄宾虹画语录，自始至终都是在强调金石气。

 

中国画与自然没有关联，与书法有关联。宋画在自然中找不到景观原形。中国画讲求师造化，画的是心中之景，非眼前之景。师造化不完全等于对景写生，绘画从自然中来，但不是自然的如实描摹，追求的是心里的东西。如果只是一味追求自然之景，就没有格调了。

中国画讲求程式化，像诗词韵律。中国画的创作过程，就像是上帝创造世界。首先观察、理解自然，然后转化成画面语言。

 

古代书法是有密法存在的，但已经失传了。密法，在乎执笔，书法用笔，千古不易。要有标准，注重法度的传承。中国画的标准在哪？边界在哪？应以古人为标准，审美可以随时代，而非笔墨随时代。

 风格不是设计出来的，设计出来的风格是虚假的，武大自有风格，不掩潘安之才。

宋唯源：曾用名宋筱明，字胤儒，1957年生于北京。1980年以第一名成绩考入中央美术学院中国画系叶浅予教学实验班，得益于人物、山水、花鸟三者并重的教学体系。宋唯源对中国传统文化那种真诚与纯粹已深入骨髓，集传统之大成，山水、人物、花鸟兼能，写意、工笔、水墨、重彩并擅。宋唯源在中央美术学院上学期间得到叶浅予、李可染、李苦禅、蒋兆和等众多艺术大师的亲传，毕业作品荣获叶浅予奖并留校任教于中央美术学院中国画系，成为当时中央美院国画系最年轻的教师。

 

 

1991年后，宋唯源在海外讲学并游历十余年，对东西方绘画体系进行了系统的比较研究，认为因东西方审美取向各异，文化背景有别，故而对客观物象的观察方法各异。所以绘画的表现形式与手法也不同，他越发感觉坚持中国画“血脉纯正”的必要。当他变换了立足点回首中国本土绘画时，如出庐山而观其真面目，首次提出了中国画的“血统论”，主张中国绘画要“血脉纯正”。他倡导中国绘画的纯粹性，举起了复兴中国画“艺术本源”的旗帜。