学者画家张天翼—为中国京剧发展做出的贡献

学者画家张天翼

    张天翼简介：天津艺术研究所(退休)研究员。天津人，1947年生。毕业于天津工艺美院。天津市艺术研究所研究员。中国美术家协会会员。著名中国京剧史画家,兼擅中西绘画。是最早开展戏曲与美术交叉学科研究的学者。1969年始在天津市京剧团做舞台美术工作多年、1985年又到天津戏剧博物馆参加建馆工作和做戏剧文物陈列设计工作多年。

    1997年调入天津市艺术研究所从事美术学研究,作为艺术科研学者,创立了一门多方位的立体性新人文学科——“扮装文化学”学科,其中包括:扮装学理论;研究、创作巨幅京剧艺术史画《鼎盛三十六家图卷》;创作扮装人物画(京剧题材的速写与水墨画)以体现其多种造型美学理论新创意;多次配合国家重要戏曲演出活动举办画展;以绘画作品为对外文化交流做贡献等。
艺术与学术密切结合为一个有机的整体,彰显其“文化画”的品质,是张天翼绘画的突出特色。

一,“扮装”、“扮装文化”、“扮装艺术”研究
    十几年间写的多篇论文与专著《扮装艺术论》首次对人类自远古至当代的极其丰富多彩的扮装现象、及由此形成的人类的“扮装文化”进行系统阐述,规范出人文学科的一片新领域;首次提出造型艺术新品种、新造型方式-——“扮装艺术”理论(“扮装艺术”的概念:以活人身体为载体,采用扮装的方式,以艺术形态的服饰、面具与颜料等为材料,通过穿戴、扎束、垂挂、簪插、涂绘等手段,遵照美术造型规律来建构有生命活力的美术作品)等,都得到国际国内的积极关注与响应,成为许多学者的科研与讲演的课题;一些艺术家们的创作题材;许多热心者经常举办各种“扮装”表演。
    网上搜索“扮装”、“扮装文化”、“扮装艺术”,可以得到很多相关信息。

二,创作巨幅京剧艺术史画长卷《鼎盛三十六家图卷》
   1997年至2001年研究、创作完成的《鼎盛三十六家图卷》(长约45米、高约1.5米),作为中国京剧艺术发展史上的第一幅正式的“京剧史画”,是一幅以京剧艺术大师扮装群像为内容的重要的文献性绘画。各有关领导和专家对其重要的当代文化意义、文献价值和艺术价值给以充分肯定与高度评价。
   很多国家与地方宣传媒体多次报道介绍。《天津地方志》认为《鼎盛三十六家图卷》的成功,“是对中国京剧事业做出的重要贡献”。《鼎盛三十六家图卷》在天津市公开展出,并应邀在全国政协、澳门、珠海等地公开展出。
    在国内外产生了较大的影响。从网上搜索“鼎盛三十六家图卷”可以得到大量相关信息。很多网站全卷展示《鼎卷》画面。

《鼎卷》采取独特的“风格化”绘画新形式,依据京剧大师们各不相同的表演风格选取相适应的不同的绘画语言(如写意、工笔、年画、重彩、装饰、西洋画等),准确地体现各派的表演美学特色,形成“多形式共一卷”的绘画风格,是具有独创性的“唯一”。2002年杨柳青出版社出版专著《鼎盛三十六家图卷立体思维》(获得天津市九届社科优秀成果奖)。书中提出京剧艺术本体发展的“高峰阶段”与“鼎盛五十年”界定理论等,并从多方面阐述了《鼎盛三十六家图卷》的各种文化内涵和重要意义。   2005年天津美术出版社出版学术性画册《鼎盛三十六家图卷》。

 三,扮装人物画
   作为有特色的艺术题材,用扮装形象为造型对象的绘画,在学术上规范为特色十足的“扮装人物”画种。包括:京剧舞台速写(1978年作者从工西洋画转为工京剧速写)和水墨戏曲人物画(从1980年开始)。
    1,学术画品质。所谓“学术画”是因其具有前卫性、开拓性的,高深的学术价值和艺术价值,如同高科技研究成果。扮装人物画作为理性思维与艺术实践密切结合的科研成果,以戏曲人物为参照对象,探索“扮装人物”画的独特造型语言,建构成一种当代中国人物画的新形态: 

    A,以结构线和形外线结合的自由构成造型。
    打破传统人物线描规范形式,参照草书行线的思维方式,以突出感情色彩 的线条,洒脱、自如、翻转、飞舞,组成极优美的半抽象线结构形体,借以充分体现当代中国人在改革开放中自我认识、自我解放、自我变革与拓展、自我价值实现的逐步觉醒的精神世界和努力拼搏的生存状态。

    以《欢呼改革开放》和很多京剧舞台速写为例。

 B,以“律线”结构而成的“律象”造型。与自由线互补反成的是突显律动节奏的“律线”形式。“律线”形式象征性地体现出逐步成熟的当代中国人的自律意识和自律行为。
    这是当代中国人的一种新的“自觉”状态。以《谨规合律》、《痛苦的嬗变》等为例。

    C,特色绘画语言与造型美学新理论相呼应。如《天翼文集》和新专著《画河漂流——“中国气派”解读》中论述了几种美学创意,如《转相造型美学》、《虚拟造型美学》、《借形造型美学》、《幻变造型美学》、《安泰美学》、及“有序结构观”、“元素自觉同构”等造型理念,在其扮装人物画中体现出来。
    如从《痛苦的嬗变》的草书字造型形式认识并总结出“幻变”造型美学理论,并产生“形外线”、“形外形”等造型美学思想等。进而,又用于电脑画《幻画系列》的造型。

   多年来,也曾有很多大写意形式的扮装人物作品在各种刊物发表。
   1995年天津美术出版社出版《张天翼京剧人物画选集》,被首届中国京剧艺术节组委会用为大会纪念礼品。

   2,“文化画”的品质所谓“文化画”,是具有特殊的文化品格和很深厚的文化内涵。
   除了《鼎盛三十六家图卷》属于“文化画”外,所作京剧题材速写和水墨画也都具有“文化画”品质。“扮装人物”画种,以人类的“扮装文化”为内涵,是其独特的文化品质。更可以表达当代中国社会发展的新的人文意义。

《觉醒》系列是代表作。《觉醒》系列以戏曲人物为造型参照,象征性地表现作者对改革开放几十年间中国社会“人的自觉”历程的感悟与理解。例如作品之一《解放思想》,以京剧《天女散花》为造型参照,画中的长线条象征束缚思想的旧观念。

画中人物在觉醒,挣脱旧思想为自我解放而拼争。《觉醒》系列中还有《欢呼改革开放》、《向往人间》、《拼搏》、《痛苦的嬗变》、《谨规合律》等等,都含有不同时期的当代人文内涵。
    《觉醒》系列之所以用扮装形象造型,是因为扮装形象就是现代中国人装扮的造型形象,更适于用自由线条做抽象性自由构成造型。用戏曲人物造型象征当代中国人的形象特色,也表明了当代中国人仍以传统文化自恃的当代文化身份特征。

 可见《觉醒》系列才真正有资格作为典型的、正统的中国“当代艺术”作品。

    四,“文化画”之路:

    1990年始,依国家大力弘扬民族文化、振兴京剧艺术的形势为契机,最早以绘画作品多次配合国家重要戏曲演出活动,如配合“纪念徽班进京200周年活动”,组织、举办首次戏曲人物画联展;配合“第二届全国少儿京剧大赛”、“梅兰芳周信芳诞辰一百周年纪念”、“京剧走近大学生”等活动举办个人画展;为“首届中国京剧艺术节”设计纪念封等等。引起社会的广泛关注。

 京剧人物画作品曾多次被作为国家和天津市对外文化交流的重要戏曲演出活动的纪念礼品,赠给各国政府及相关重要机构收藏,为民族文化的国际交流做出贡献。

    1995年11月,中国文化部与中共天津市委组成的“首届中国京剧艺术节组委会”,鉴于张天翼在戏曲人物美术的创作、展出、出版、交流活动,并使这些活动成为戏曲文化和美术文化的重要组成部分起到了整合作用,对戏曲人物美术的发展起到促进作用,给予颁证表彰,认为张天翼“为中国京剧事业的发展做出了贡献”。
     从以上概略介绍中可见,张天翼的“扮装人物画创研学科”研究与绘画创作,其艺术与学术作为一个不可分割的有机整体,艺术科研与艺术创作密切结合;理论与实践密切结合;学术追求与文化品质密切结合;个人创作与社会文化活动结合;艺术科研与社会文化发展趋势结合;艺术形式创新与当代文化发展需要结合等,稳健地走着一条建构扎实、系统的、立体的、逐步成熟的独特艺术、学术体系的道路。
    这在当代中国属于一个特殊的文化现象。