一个中国画家闯世界的故事

程亚杰，1958年出生北京。先后毕业于中国天津工艺美校，天津美院，后赴日本，欧洲学习考察。 1991年考入维也纳应用美术学院大师级班。在中国求学其间程亚杰就已显示出扎实的基本功及创作才华。先后多次入选在中国美术馆举办的全国美展及世界性大展。获奖频频。特别是打动美国藏家的《细雨无声》以及在欧美产生巨大影响的幻想油画《银花》.油画《心曲》更是以其优美，抒情的画面引起诗人的共鸣。经历了日本，苏联，欧美各大美术馆的考察学习。在维也纳幻想写实画派创始人胡特(HUTTER)教导下。程亚杰创作的油画《我的宝贝》赢得入选欧洲著名的SHEBA大赛。

1991年夏，程亚杰与大伯等人结伴前往黑海旅游圣地索契度假。一天，他们正在海边晒太阳，忽然，不知是谁发出尖叫声：“哇，快看！”顺着他手指的方向看去，不远处的沙滩上，金发碧眼的男男女女们一丝不挂，优哉游哉地嬉戏欢笑着。原来，在苏联也有“天体浴场”！一霎时，所有人都惊呆了，谁也不好意思再前进一步。程亚杰见状，忙拉着一位医生作伴，从小路迂回过去，在旁人的嘲笑中，“偷窥”了这难得一见的“西洋景”。

确切地说，沃尔夫是亚杰作品的收藏者。说明来意后，沃尔夫问：“你想参赛，有现成的作品吗？”

“是呢，我差点忘了，我还没准备作品呢！”

“什么？你不是开玩笑吧？”

“我真的是特别、特别想证明一下我自己！”

交谈间，沃尔夫的女儿、一个栗色头发、皮肤白皙、活泼可爱的小姑娘在屋子里跑来跑去，与一只黑白花的小猫眯捉迷藏。亚杰忽然灵机一动，想起SHEBA大赛的赞助商是一家猫食品公司，如果画一幅女孩与猫的油画，一定会引起评委们格外关注的！

翌日中午，一头大汗的亚杰一手提着画箱，一手提着绷好画布的画框来了。他要当场画一幅女孩与猫的油画。亚杰凝神屏息地观察着，发现她有一个好姿势时，迅速用画笔确定位置，勾出大致轮廓。但女孩儿天生好动的性格，使她不可能长久保持一种姿态。加之她身上的猫也极不老实，不断挣脱束缚四处逃窜，然后女孩起身追赶，亚杰便只好凭着记忆默写。就这样反反复复多次。两小时后，人物形象初见端倪，色调也已铺出，需要深入刻划了。他便让女孩重新落座，摆好姿式，一边与她聊天、逗她玩，一边细心收拾画面，由粗到细，从整体到局部，直到“画龙点睛”，描绘出人物的表情与神态。不到半天时间，这幅名为《我的宝贝》的油画便告完成。

画中融入了画家对一位世界级领袖的思考与理解——包括他所谛造的国家、他的执政理念、他在人民心中的地位等等。基于此，亚杰在构思过程中，并未像传统的人物肖像画那样，仅仅描绘主人公的个人形象，而是在主人公背景（恰恰在他肩部）的位置，设置了一组普通百姓的形象：他们正沐浴在阳光下，幸福、和平地生活着，使领袖和人民之间，存在着一种巧妙的内在的联系，从而赋予作品强烈的象征意义和深刻内涵。

在人物形象的刻画上，亚杰通过胡特的言传身教已认识到：画人，不能简单地追求“形似”，所谓“像”只是基础；画人，最难的是“神似”，是表现人物的精神和气质，选取的角度、动作、神态都必须是最典型的。生活中的李光耀威严，不苟言笑，颇有领袖风度；但当他与人民在一起时，又表现出一种慈父般的长者风度。所以，他将笔下的李光耀处理成稍稍俯身的角度，一头银发，衣着休闲，微笑的脸上洋溢着从容、自信、慈爱的神情，形神毕肖，栩栩如生，十分具有亲和力。

胡特的“梦幻现实主义”，本质上就是要表现现实中不存在的、照片拍不到的东西。程亚杰的《创世纪》采用的便是这种手法，即有三度空间和质感的、对现实进行颠覆和重组的方法。