
春深日暖,万物欣荣。4月28日,在春夏之交的惠风中,“遇见新场景——贾广健绘画作品特展”在书画频道美术馆正式拉开帷幕。本次展览由书画频道、中国国家画院、中国美术家协会主办,书画频道中国书画艺术研究院、天津美术学院、天津市美术家协会协办,贾广健艺术院支持。百余幅花鸟佳作盛情绽放,为广大观众呈现了一场清气充盈、雅韵悠长的视觉盛宴。
中国美术家协会原分党组书记、副主席徐里,中国美术家协会副主席祁海峰,中央美术学院副院长于洋,天津美术学院副院长寇疆辉,中国画学会会长田黎明,中央文史研究馆副馆长冯远先后致辞。中国美术家协会副主席、中国国家画院花鸟画所名誉所长、天津美术家协会主席、天津美术学院原院长贾广健致答谢词。全国政协提案委员会副主任、天津市政协原主席盛茂林宣布展览开幕。

开幕仪式主持人周宇

书画频道中国书画艺术研究院院长
中国美术家协会原分党组书记、驻会副主席 徐里致辞

中国美术家协会副主席 祁海峰致辞

中央美术学院副院长 于洋致辞

天津美术学院副院长
天津美术家协会副主席 寇彊晖致辞

中国艺术研究院中国画院名誉院长田黎明致辞


中国美术家协会副主席
天津美术家协会主席 贾广健致辞
贾广健坦言,过去的十年间,他将主要精力倾注于天津美术学院与天津画院的工作之中。对他而言,这一时期是艺术探索上的徘徊期。由于工作与创作难以兼顾,只能在二者之间择一专注,因此作品产出并不多,艺术上的思考也时有断续,是一段在艰难中坚守的岁月。
回顾职业生涯,贾广健深感有幸先后在中国国家画院、天津画院及天津美术学院工作。他尤其强调与天津美术学院渊源深厚,从青年求学至今,在求学、教学、管理等方面的联系从未间断,并多次表达了对天津美术学院悉心培养的感谢,以及对诸位前辈先生爱护与教导的感念。
此次展出的作品,大多完成于他在天津美术学院、中国国家画院的教学实践之中。在整理这些作品时,贾广健深切感到,它们从一个侧面也具备了教学示范或“课徒稿”的作用。那些大尺寸的西双版纳写生作品亦是如此,它们初步形成了他“笔墨版纳”的学术理念。在这个创作方向上,他认为已经奠定了初步的基础,今后还需继续延伸、拓展与凝练。
此外,在没骨花卉的课堂教学中,历经三十多年的挖掘与探索,贾广健致力于将其纳入天津美术学院花鸟画的教学体系,如今已逐渐显现出其应有的价值与意义。他希望通过这个展览,能够让外界了解到他在创作与教学中的思考与实践。
最后,贾广健向莅临现场的各位前辈、同仁及社会各界朋友表示了最诚挚的感谢。

全国政协提案委员会副主任
天津市政协原主席 盛茂林宣布展览开幕
贾广健是当代花鸟画领域的代表人物。自20世纪90年代的工笔画起步,他逐渐涉足没骨画,再到兼工代写,直至大写意,一路广采博取,渐成自家风貌,创作出一批兼具极高艺术水准与深厚思想内涵的力作。此次展览汇集其近年的写生创作作品,包含工笔花鸟、没骨花卉、写意花鸟等,系统呈现数十载艺途探索的丰硕成果。
贾广健的花鸟画清丽典雅、恬静柔和,舒展的笔触间透着古雅意趣,画面始终洋溢着一股清朗之气。他的艺术灵感源于对自然生命的长期观察与细心体悟——春花夏果、雀鸣蝶舞,目之所及皆成笔下素材。他以深厚笔墨润色花开,不仅状物传神,更借笔端达意,构筑出一方气象万千的艺术新境。





写意与没骨的融合,是贾广健为当代画坛带来的新风。他继承了宋代院体画的工致典雅,又吸纳清代恽南田没骨花鸟的清新高逸,同时大胆融合西方绘画的色彩元素和形式构成。他融会贯通工笔、写意、没骨三种绘画语言,让笔下的自然之境充斥着轻盈的空气感与蓬勃的生命力,在传统与现代中,开辟出属于自己的崭新境域。这不仅是他深扎传统、多方吸取的成果,也是他数十载修身治艺的结晶。
贾广健以开放的心态在工写之间自如切换,不断打破形式、题材、画科的界限,在笔墨探索中追寻中国画的精神。一枝一叶、一羽一喙,皆展现着生命的灵性与情感。他突破并丰富了传统没骨花卉语言,让花鸟画焕发出新时代蓬勃向上的生机。其笔下的“新场景”,并非刻意的标新立异,而是将写生时捕捉的自然本真之美,与内心澄澈的诗意融为一体,场景自成,新意自生。
适逢“五一”佳节将至,在这个春深日暖、繁花未尽的美好时节,不妨暂离人海尘嚣,相约于奥森公园书画频道美术馆,在一幅幅吐纳着生机的佳作里,感受自然的呼吸与生命的暖意,在这位当代花鸟画大家清雅从容的笔墨深处,看见延续千年的花鸟画艺术在新时代不喧哗、自有声的崭新场景。







